En el auditorio del recinto, esta tarde será presentado el libro “La educación inclusiva. Reflexión desde Latinoamérica” que revisa las contradicciones y malas interpretaciones que han existido al fusionar los conceptos de entorno e inclusión.
Dicho trabajo fue realizado en colaboración de Castellanos Editores, la Universidade Federal do Espírito Santo, el Laboratorio de Estudos de Historia Política e das Ideías LEHPI, la Universidad del Azuay, la Corporación Universitaria Latinoamericana CUL, la Escuela Normal de Especialización así como de la Universidad Autónoma de Tlaxcala.
Durante todos los sábados y domingos de febrero se realizará el ciclo de proyecciones “The Unmade Films of JG Ballard”, que da testimonio de la amistad que existió entre la artista visual de Reino Unido, Tacita Dean, y el escritor inglés James Graham Ballard (1930-2009).
La amistad entre ambos artistas surgió cuando se dieron cuenta que tenían un singular interés en el trabajo del artista estadounidense relacionado con el movimiento Land Art, Robert Smithson (1938-1973).
En este ciclo, el público asistente podrá disfrutar de piezas como, “Shanghai Jim”, “The Atrocity Exhibition”, “Writers in Conversation: J.G. Ballard”, “Profile: J.G. Ballard” y “The South Bank Show: J.G. Ballard”.
Los filmes provienen del archivo público UBU WEB, recurso educativo basado en la web para material de vanguardia disponible en Internet y que fue fundado en 1996 por el poeta estadounidense Kenneth Goldsmith.
A su vez, la quinta edición del Salon Acme llegará al museo del 9 al 12 de febrero con la “Sala de Editoriales” que tiene como objetivo brindar un primer panorama del contexto de los libros, así como de otras publicaciones de arte que se están produciendo en México.
El museo tendrá a la venta una selección de las publicaciones más recientes con la participación de editoriales especializadas, publicaciones independientes así como títulos relacionados con el arte.
Por su parte, “El Maratón CAI” presentará el 10 de febrero cinco proyectos de las últimas cinco ediciones del Campamento Audiovisual Itinerante (CAI) y el 11 de febrero se proyectará una muestra de material de archivo así como más de 500 cortos visibles por medio de estaciones personales.
El Campamento Audiovisual Itinerante (CAI) es un espacio de formación, encuentro, producción, exhibición y desarrollo de proyectos audiovisuales realizados en verano en comunidades del estado de Oaxaca.
Dicho proyecto busca acompañar la formación de nuevos creadores, estimular la producción audiovisual en México, apoyar la consolidación de espacios de exhibición así como abrir un espacio de diálogo entre el arte y el cine.
El día 10 se llevará a cabo en el auditorio del museo, la presentación del libro “Materia y discurso de fe/Matter and Discourse of Faith”, trabajo que analiza la obra del artista mexicano Roberto Rébora, a través de contribuciones de críticos e investigadores.
Se contará con la participación de Jorge Juanes, Itala Schmelz, Jesús Silva-Herzog Márquez y Eduardo Vázquez Martín, y como moderadora estará Ivabelle Arroyo.
El proyecto “Mexpedición” realizará el 11 de febrero su segundo recorrido hacia el volcán La Caldera, ubicado en el Estado de México, a cargo de Feike de Jong, maestro en filosofía, periodista e investigador en planificación urbana.
Dicho proyecto contempla una serie de recorridos por los límites de la Ciudad de México que busca acercar al público a la diversidad biológica, geológica y urbana que existe en dicho territorio.
El especialista Jong, quien actualmente radica en la Ciudad de México, realizó en 2009 una caminata de 51 días alrededor de la megalópolis del Valle de México que le permitió analizar la fenomenología urbana de dicho territorio.
Ese mismo día pero en la sala de exposición/patio del museo, el músico Rodrigo Barberá Durón presentará el resultado en audio, de una entrevista que realizó al arquitecto Teodoro González de León, quien junto a Abraham Zabludovsky, proyectó el edificio del Museo Tamayo.
Esta conversación será un recorrido sensorial que girará en torno a anécdotas de la vida del arquitecto, a la luz, las sombras, al movimiento y a los espacios abiertos atemporales, característicos de sus obras.
Para la noche del 11 de febrero se presentará en el auditorio “Selección de películas de Pablo Mazzolo”, piezas que exploran los bordes entre el sujeto, lo real, el sueño y e tiempo a través de la especificidad del medio fílmico.
Los asistentes podrán disfrutar de las piezas “Conjeturas”, “NN”, “Oaxaca Tohoku” así como “Fotooxidación”.
El artista argentino estudió Diseño de Imagen y Sonido en la Universidad de Buenos Aires, actualmente trabaja como realizador, montajista, docente y actualmente prepara su primer largometraje.
El trabajo de Mazzolo ha sido exhibido en distintos museos, galerías y festivales como el New York Film Festival: Views From the Avant Garde, Rotterdam Film Festival, Ann Arbor Film Festival, Edinburgh Film Festival, Rancontres du Cinèma a París, entre otros.
aegm.
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