Rulfo nació el 16 de mayo de 1917 en su casa familiar de Apulco, Jalisco, aunque fue registrado en la ciudad de Sayula, donde se conserva su acta de nacimiento, «para volver a nuestras raíces y costumbres».

“Este centenario del nacimiento de Rulfo es una extraordinaria excusa para que nos volquemos hacia nosotros mismos y veamos hacia nuestro ombligo nacional; este es un año extraordinario para revalorar al autor de ‘Pedro Páramo’ y ‘El llano en llamas’”, añadió Anaya.

Recordó que Juan Rulfo no necesitó escribir mucho, “pero escribió con gran profundidad lo que es México”, abonó quien antes de convertirse en un acreditado librero ya era un lector consumado, y en ese sentido recordó que la primera vez que leyó a Rulfo fue en la década de 1960. “En esos años de vorágine tuve una época de mucha lectura de literatura mexicana y latinoamericana”.

Carlos Anaya Rosique leyó en aquellos años no sólo a Rulfo, también a Agustín Yáñez, Luis Spota, Carlos Fuentes y otros más, como Juan Rulfo, y los cuentos mexicanos que siguieron el camino de lo que ya había hecho don Martín Luis Guzmán, la gran novela de la Revolución, Mariano Azuela, y todo ello, fue parte de su formación como buen lector, sin embargo, “no puedo decir que la obra de Rulfo me marcó o es lo que más me agradó”.

No obstante, definitivamente sí es parte de la formación del entrevistado, quien reconoció que con el paso del tiempo, revisitar esos clásicos de la literatura mexicana y volver a ese autor es una experiencia extraordinaria. Acotó que vale la pena conocer algunas de las muchísimas y muy bellas ediciones que se han hecho de esos dos títulos, con notas a manera de introducción, fotos, textos muy valiosos, y ensayos que enmarcan a ese autor.

El entrevistado recordó también que Juan Rulfo vivió en la pequeña población de San Gabriel, pero las tempranas muertes de su padre, primero (1923), y de su madre poco después (1927), obligaron a sus familiares a inscribirlo en un internado en Guadalajara. Durante sus años en San Gabriel conoció la biblioteca básicamente literaria de un cura, depositada en la casa familiar, por eso a lo largo de su vida tuvo presentes esas lecturas.

Una huelga de la Universidad de Guadalajara impidió a Rulfo entrar a ella, por lo que se mudó a la Ciudad de México pero ante la imposibilidad de revalidar los estudios hechos en Jalisco no pudo ingresar a la Universidad Nacional, pero asistió como oyente a los cursos de Historia del Arte de la Facultad de Filosofía y Letras y se convirtió en un conocedor muy serio de la bibliografía histórica, antropológica y geográfica de México.

Durante buena parte de las décadas de 1930 y 1940 viajó extensamente por el país, trabajó en Guadalajara y en la Ciudad de México, y a partir de 1945 comenzó a publicar sus cuentos en dos revistas, “América”, de la capital del país, y “Pan”, de Guadalajara. La primera de ellas significó su confirmación como escritor, gracias al apoyo de su amigo Efrén Hernández; publicó fotografías por primera vez, también en América, en el año 49.

Abandonó su trabajo en una empresa fabricante de neumáticos a principios de los años 50 y en 1952 obtuvo la primera de dos becas consecutivas (1952-1953 y 1953-1954) que le otorgó el Centro Mexicano de Escritores, fundado por la estadounidense Margaret Shedd, quien fue sin duda la persona determinante para que Rulfo publicara en 1953 “El llano en llamas”, donde reunió siete cuentos ya publicados en “América” y le añadió ocho nuevos.

En 1955 lanzó al mercado “Pedro Páramo”, novela de la que publicó tres adelantos en 1954, en las revistas “Las letras patrias”, “Universidad de México” y “Dintel”. En 1958 terminó de escribir su segunda novela, muy breve, “El gallo de oro”, que se publicó hasta 1980. En 2010 apareció la edición definitiva de esta última obra, después de una revisión cuidadosa del original que eliminó errores e inconsistencias de la versión previamente conocida.
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De su vida y obra literaria puede decirse que se enmarcan en las profundas transformaciones de la sociedad mexicana a raíz de la Revolución de 1910. Al acercarse a “El Llano en llamas”, la primera duda que surge concierne al “realismo”.

En efecto, más allá de la innegable huella del habla popular en el lenguaje de los narradores y personajes rulfianos, llama la atención la marcada ausencia de referencias espaciales y temporales precisas en la ambientación de las acciones, el resquebrajamiento de las tramas, y por ende la imposibilidad de trasponer los contenidos de lo narrado a los términos de una “realidad” claramente acotada.

Juan Nepomuceno Carlos Pérez Rulfo Vizcaíno, mejor conocido como Juan Rulfo, además de escritor, fue guionista y fotógrafo mexicano. Sus obras el “Llano en llamas”, publicada en 1953 y “Pedro Páramo” de 1955 se encuentran entre las más conocidas.

Juan Rulfo nació en Sayula Jalisco el 16 de mayo de 1917. Fue uno de los grandes escritores latinoamericanos del siglo XX. Sus obras se desenvuelven en escenarios mexicanos, combinando la realidad y fantasía.

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CIUDAD DE MÉXICO,-  El hilo conductor del libro «Cartas a Clara», el amor y la forma en que Juan Rulfo (1917-1986) con el que la Secretaría de Cultura federal recuerda al autor de «Pedro Páramo», a 99 años de edad, que habría cumplido este lunes. Dichas cartas fueron reunidas en 2014 por editorial RM, como parte del Programa de Coediciones de la Dirección General de Publicaciones (DGP) del entonces Conaculta, y hoy dan fe de que el amor fue cosa seria para Rulfo, una fuerza imprescindible que nutrió su existencia.

Así lo deja ver en las 81 cartas que envió a Clara Aparicio, con quien se casó en 1947 y con quien mantuvo una historia de amor que perduró hasta el fallecimiento del autor de “El llano en llamas”, en 1986.

De acuerdo con la dependencia, la historia de Juan Rulfo y Clara Angelina Aparicio podría ser descrita como literaria desde un principio, él era 11 años mayor cuando la conoció y se cuenta que al quedar prendado de ella comenzó a investigarla, al grado de hacerse pasar por empleado de la oficina de migraciones para acudir a su casa y obtener información.

Aquella historia de amor y de cortejo seguiría varias etapas, pues Rulfo solía dar obsequios y pagar desde el anonimato los helados de Clara y sus amigas, hasta que fue confrontado por los padres de ella y les pidió permiso para cortejarla.

Poco antes de partir de Guadalajara hacia la Ciudad de México, Juan le pidió que fuera su novia, y tras conocer su respuesta afirmativa comenzaría la correspondencia que ella guardó durante años como uno de sus más grandes tesoros, porque en ella el escritor mexicano plasmó sus más profundos sentimientos.

Para el cineasta Juan Carlos Rulfo, lo escrito por su padre está llenos de emociones visuales.

“Están llenos de esas pequeñas sensaciones que te hacen transportarte a un momento, son esos pequeños instantes que seguramente todos conocen y todos tienen en su intimidad y que a veces parece que no valen la pena decirlos porque uno las guarda por mucho tiempo”.

En ese intercambio epistolar, Juan Rulfo da muestra no sólo de su profunda imaginación, sino de su capacidad para compartir a Clara todo un universo visual a través de las palabras. La voz de su padre, añade, siempre está presente más allá de su literatura, a través de las vivencias que rodearon a su vida.

“Uno añora una carta escrita con el puño y letra, no un mail por Internet, no un chat, no un twitter, no nada de eso que es efímero, sino esa carta que él escribe. Uno se da cuenta que existen muy pocas cosas físicas de alguien, está el zapato pero está inmóvil; están sus libros, pero están impresos, y en ese momento comienza esa valoración de todo ese material.

“Lo único que me queda después de ver los zapatos o los libros, o de escuchar a mi madre que me cuenta historias de su vida, son esos textos que tienen que ver con algo mucho más universal”, agregó Juan Carlos Rulfo.

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BOGOTÁ,- A cien años de su primera edición es Mariano Azuela el gran innovador de la narrativa latinoamericana del siglo XX, tal es el concepto que vierte el crítico mexicano Víctor Díaz Arciniegas sobre la novela «Los de abajo», «gran quiebre de la novela tradicional  realista a la histórica».

“Afortunadamente hay que hacer un esfuerzo mental, toda esa carga acumulada de interpretaciones sesgadas hacia la parte histórica y política de la novela de Azuela, hoy podemos ya observarla como lo que es: una obra literaria, una novela”, dijo Arciniegas en entrevista con Notimex.

El maestro Arciniegas estuvo en la capital colombiana invitado por el Fondo de Cultura Económica (FCE), ofreciendo una serie de charlas sobre la vida y la obra de Azuela, en el marco de la pasada Feria Internacional de Libro de Bogotá (FILBo).

Azuela, el escritor de la Revolución Mexicana (1910-1920), nació en Lagos de Moreno y estudió medicina en Guadalajara (capital del occidental estado mexicano de Jalisco). A la caída de Francisco I. Madero se afilió a las tropas revolucionarias como médico militar, lo que le permitió acumular una experiencia que fue el insumo para su obra literaria.

“Azuela era eso, novelista- dijo- y antes de escribir “Los de abajo”, Azuela tuvo como propósito hacer un testimonio de la sociedad con sentido crítico y escribir literatura para entretener”.

A juicio de Arciniegas, un estudioso de los movimientos sociales y de la revolución mexicana, aseguró que el sentido crítico de Azuela está plasmado con rigor en “Los de abajo”. La obra de Azuela- subrayó- “no es ese tipo de literatura que uno pueda subrayar la frase célebre y decir aquí está la crítica contestada del novelista en contra de A, B o C. No, no tiene eso, Azuela no tiene esas peculiaridades”.

Azuela hace “una literatura para entretener, para mostrarnos características típicas, eventualmente estereotípicas de las condiciones de vida, pero sobre todo nos está mostrando a los hombres y a las mujeres como somos”.

En “Los de abajo” muestra “nuestra complejidad humana. Con aciertos y desaciertos, complejo y todo lo que nos identifica. El catalogo es amplio”. Esta novela tiene una cualidad y “es una gran quiebre de la tradición de la novela realista e histórica del siglo XIX que Azuela en 1915 realiza de una manera impecable”.

“Deja de lado el narrador omnisciente que era la convención. Ese narrador que todo lo sabe, todo nos cuenta tanto de la realidad como de la conciencia de los personajes. Ahora ya no. Deja que sus protagonistas hablen, que muestren, digan, sientan. Y ellos son los que cuentan la historia. Es un coro colectivo”, explicó.

Para Arciniegas, esto es “lo que da una enorme dinámica en el relato. Si hay un narrador individual, una voz anónima que va urdiendo las otras voces. Pero es el que menos habla, no externa opiniones.

Simplemente va articulando en un hilo conductor, una secuencia que va fragmentada”.

Con Azuela -enfatizó- “ya tenemos elementos de ultra modernidad en 1915. Elimina una voz narrativa, elimina una secuencia en el tiempo unitario y pone dos voces narrativas articuladas una con la otra y una articulación con fragmentos, según el caso. Gran modernidad”.

A mediados del siglo XX ya se encuentran autores “en lengua española que están articulando este tipo de conciencia estética. Ya se empiezan a ver en la década de 1960 en el boom de Latinoamérica. En el siglo XX ya hay exploraciones formales mucho más atrevidas que lo de Azuela”.

Pero -anotó- Azuela es el “gran innovador del siglo XX en la narrativa. Después viene un Pedro Paramo de Juan Rulfo que es otra dimensión. La dimensión onírica que la realidad la empieza averiguar a partir de los sueños. Esta es otra perspectiva de la narrativa muy distinta (a la de Azuela).

Después en el contexto del boom latinoamericano aparece Gabriel García Márquez, con la novela de “Cien Años de Soledad”, con voces que se van confundiendo en todo el relato que es completísimo. Para el investigador y ensayista mexicano, Azuela es el gran detonado de la narrativa latinoamericana del siglo XX.

Agregó que a principios del siglo XX, “todos los países -incluida España- no tenían clase media, ningún país. Tenían una clase media adinerada, chiquita, poderosa y una clase pobre, marginada grandota y atomizada”.

En siglo XXI hay “una clase media de una franja ancha, no en condiciones de privilegio, pero con unas condiciones de bienestar mediano que permite no estar en la cuerda floja de todas las contingencias de la vida. Tenemos zonas marginadas en las grandes urbes y tenemos una clase alta, groseramente alta en todos los países”.

“Gracias a esa clase media más o menos laxa, ya hay una gran diferencia en nuestra sociedad en comparación con la época en que vivió Azuela”, puntualizó el ensayista mexicano.

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